恐龍大時代 年廿六走入恐龍話曬事世界
迪士尼.彼思《海底奇兵》、《玩轉腦朋友》班底,繼續發揮無限創意,愈玩愈大!今次以超想像力作出人類史上最大膽的假設奇想——如果億萬年前的小行星沒有擊中地球,恐龍沒有因此而絕種,還不斷進化當上地球的話事龍,我們人類反而只是牠們的寵物,這個「恐龍大時代」會是一個怎樣的世界? 慶祝彼思30週年 發揚光大彼思精神 1986年彼思動畫成立,1995年,彼思推出首部全CG電腦動畫長片《反斗奇兵》(Toy Story),亦是首部以「Buddy Movie」死黨電影為主題的動畫,本來火星撞地球的牛仔胡迪與巴斯光年最後成為了出生入死的好拍檔好朋友。之後彼思陸續為觀眾帶來一對又一對最冇可能成為好朋友的好朋友,像《怪獸公司》(Monsters, Inc.) 的毛毛和大眼仔、《海底奇兵》(Finding Nemo) 的馬倫和多莉、《沖天救兵》(Up) 的卡叔和小飛等。2016年,彼思踏入30週年,最好莫過於以新片《恐龍大時代》的一對新朋友來慶祝彼思與觀眾的30年友誼!迪士尼.彼思創作總監兼《恐龍大時代》執行監製尊賴斯特 (John Lasseter) 指出恐龍阿勞和小男孩細細粒的關係最能反映彼思動畫一個非常有代表性的特色:「他們最初就像胡迪與巴斯光年般完全合不來,卻在一起歷險中共同成長了。他們獨特的友誼令我想起彼思多年來眾多出色的角色組合和關係,為我們的電影帶來了很多很多搞笑和感人元素!」 《恐龍大時代》亦見證了彼思在動畫製作技術方面30年來的發展和突破。在《怪獸公司》年代,動物的毛髮在技術上最難處理,當時同一畫面不能有多過兩個有毛毛的角色,但今時今日《恐龍大時代》可以有1,000隻長毛牛同場出現!以往的天空白雲只是製作精美的手繪背景圖,今日背景上的每朵白雲都可以獨立打燈,營造更完美的光影效果。而在先進科技配合下,由高山、森林以至一石一草均做到更加栩栩如生,角色更可置身任何浩大壯觀險峻的場景。彼思的《恐龍大時代》,再一次為觀眾帶來前所未見的視覺震撼! 赴美國西北部實地考察 一如所有彼思動畫一樣,進行詳盡深入的資料搜集和實地考察是籌備《恐龍大時代》最重要的第一步。電影以恐龍為主角,首先當然是請來有關方面的專家詳細講解恐龍的身體骨骼結構和動力模式,以便了解這種巨型動物的重量、身體重心、走動形態和各種動靜,有助製作人員打造各式恐龍模型。他們又專誠到訪多家博物館去看恐龍化石和骨骸。甚至去實地觀察大象如何走動,因為作為最大型的地上哺乳類動物,牠們的步伐走動模式很有參考價值。長頸鹿也在實地觀察名單之上,主力研究牠們的頸部如何運作。 製作人員還根據迷惑龍的資料,把主角阿勞的真實尺寸圖樣打印出來,以感受牠的巨大感。在製作人員的設定下,阿勞身高18呎重6噸,他的爸爸更高達46呎,比彼思總部的主樓還要高!為了加強對比,製作人員更把暴龍的體積設定誇大至身高38至50呎,其中暴龍老爸彪叔的體重更達45噸! 由於故事是有關少年恐龍和小男孩的成長,製作人員又請來了兒童心理學家擔當顧問。而為了西部荒野歷險的主題,製作人員還找來了幾部經典電影作參考,包括《沙漠梟雄》(Lawrence of Arabia)、《原野奇俠》(Shane)、《靈駒》(The Black Stallion)、《伴我同行》(Stand By Me) 等,以求令這部動畫更具格調和特色。 當然製作人員更親赴美國西北部實地考察,騎馬走遍懷俄明州,置身壯觀大自然之中,親身經歷故事中的歷險和迷失之旅,體會大自然美麗與危險並存的特性,以及令恐龍也會覺得渺小的感受。這趟旅程所見的景觀就成了電影主場景的參考。製作人員又在懷俄明州Snake River大玩激流木筏,以助打造片中恐龍阿勞被急流沖走的驚險場面。 製作人員又專誠去了俄勒岡州,拜訪一個牧場家庭,他們的生活方式、家人之間的相處形式,甚至圍著營火說故事的細節,就成了電影中暴龍家庭的藍本。 角色造型設計愈誇愈搶鏡 在角色造型設計方面,雖然以真實的恐龍為藍本,但美術人員也加入了卡通化和人性化元素,務求令角色的特色和性格更為突出。例如身高18呎身長25呎的主角阿勞,是隻欠缺自信心的少年恐龍,美術人員故意把他的咀部、腳部和尾巴調較得不合比例,令他給人一種格格不入的古怪感。姿勢神情方面,阿勞總是不會站直,重心永遠傾後,經常眼光光和抬起眉毛,一臉疑惑。 至於人類小孩細細粒,美術人員把他的神態動靜設計得仿如一頭小狗,舉止行為似動物多過似人類,為此他們參考了多種動物的動態,包括貓狗、浣熊和松鼠。而小孩與恐龍經常拍住出現,體積上的分別令鏡頭構圖增加了不少難度,製作人員要突出小孩的細小比例,以提醒觀眾這是一個男孩與他的小狗的故事,只不過這頭小狗是一個人類。 而恐龍阿勞的父母也各有特色。為表達阿勞爸爸的強勢和自信,美術人員把他的身體四肢設計得像一頭大象,姿勢方面更像是一頭老虎狗,身體重心總是傾前,給人強而有力的感覺。阿勞媽媽的體形則比較修長和背部呈曲線,以表現她女性化和溫柔的特性。 電影中還有其他有趣好玩的恐龍角色,例如一家三口的暴龍家庭。由於他們以畜牧為生,美術人員特別為其添上西部牛仔的特色。當他們跑動時,下半身像奔騰中的馬,上半身就像騎著馬的牛仔。美術人員為此觀看了大量西部牛仔電影作參考。他們又誇張了這幾隻暴龍下顎的輪廓,配上瞇著的鬥雞眼,雖然有違暴龍真實的外形結構,卻因應角色特性增添了喜劇感。而每隻暴龍也有他們的特色,老爸彪叔臉上就有一道疤痕和一隻爆牙;女兒尖咀有個長鼻子,頸背上凸出的小骨就像長髮辮子,比較女性化。當暴龍家庭第一次出場時,製作人員更特意用上最闊的鏡頭和超低角度拍攝,讓他們看起來更有氣勢更得人驚! 而翼龍五人組的造型也十分搶鏡。本來根據現存化石,翼龍一對翼的翼幅約為2至40呎,但為了與18呎高的阿勞形成對比,美術人員特意把他們的翼幅一律加大至30至40呎,令這班翼龍更見兇猛! 電影中另一搶鏡角色還有號稱森林大師的角龍,他除了可像變色龍般把自己隱藏起來之外,也有收集小動物的嗜好,令這個角色充滿很多驚喜細節,他掛滿身上的各式小動物,隻隻搞鬼得意,令人目不暇給! 900個特效場面冠絕彼思 電影中,恐龍阿勞和小男孩細細粒一起歷險,大自然成了他們最大的挑戰,途上遇上天氣急劇變化、突然而來的山洪暴發、河水急流、崎嶇山路等各種嚴峻考驗。大自然在這個故事中佔戲極重,本身就是一個重要角色。製作人員必須把這個大自然世界呈現得廣闊壯觀真實,觀眾才能投入其中。 因此,製作人員把他們在美國西北部考察所走遍的Jackson 山谷、Teton山脈、黃石公園的噴泉和瀑布、蒙大拿州的草原、懷俄明州紅沙漠的大平原,都化成了電影中的主要場景。但製作人員強調力求逼真並非只是把現實世界的景觀照搬上大銀幕,他們以真實景況作為參考,再加上藝術化的設計和風格,為觀眾呈現一個前所未見、既似曾相識又充滿新鮮感的大自然世界。 而這個大自然世界的逼真和壯麗程度,看過的觀眾都大表嘆為觀止,更被譽為動畫史上最具突破性的視覺效果。這一切都有賴彼思的電腦人員研究了最先進的技術,從美國地質勘測局的數據和衛星圖片,抽取適用的資料,再透過電腦程式在場景適當的地點和高度逐步衍生樹木、土地和河流,方便製作最具真實感的大型場面。 製作人員又打造了多達270種樹木植物和15種風力程度,每塊樹葉更可獨立搖動,以便因應場景隨時調配使用,令景觀更添層次感和真實感。 電腦技術的新突破,更讓畫面上的每一朵雲都可獨立打燈,令光影效果更出色、更立體,風起雲湧的場面更為逼真震撼!另外,他們又打造了由微微細雨以至傾盆大雨的不同「雨區」,可自由分佈在鏡頭前的不同距離,令落雨場面更具層次感。他們亦打造了河流資料庫,細意鑽研模擬水流的動態和光暗,故可因應場面把一段一段的河流配合光暗,自由組合,務求令畫面上的一切都更具真實感。一般動畫,特效畫面大約佔30%,但《恐龍大時代》卻超出雙倍,多達60%、全片有超過900個特效畫面! 走入恐龍主導的世界 展開緊張刺激的冒險旅程 假如,億萬年前的恐龍沒因小行星撞擊地球而絕種,我們的世界將會有什麼天翻地覆的巨變?迪士尼.彼思再次破天荒發揮無限想像,帶你走入恐龍話事的世界裡,展開一場緊張刺激、有笑有淚的冒險旅程。 在數百萬年前恐龍不但沒有絕種,還進化當上地球的話事龍,發展成為文明成熟的恐龍社會,我們人類反而只是牠們的寵物!初出茅廬的少年迷惑龍阿勞原本生活安定,卻因為一次意外,毅然展開一段歷險之旅,途中更意想不到地結交了一個人類小孩細細粒,成為出生入死的好朋友,一起面對重重危機過關斬將,從中發現自己的秘密能量! 同場加映短片《奇幻英雄聯盟》,講述熱愛西方流行文化的小杰與重視印度傳統的父親之間的種種衝突。 恐龍大時代 導演:Peter Sohn 監製:Denise Ream 執行監製:尊賴斯特、李安克里奇、安德魯史達頓 片種:動畫、歷險 片長:101 分鐘 (包括短片《奇幻英雄聯盟》) |